半岛bob综合但凡说起园林设计，大家往往就会想到皇家园林、苏州园林之类的，而岭南园林则几乎没有存在感。其实南方的园子也别有洞天哦！
我们对比下不同地域的园林特色。比如北方园林：一般是皇帝盖的，规模大，讲究气势，空间上严格的轴线对称，建筑纷繁华丽，整体显得很贵气的样子，像穿貂的贵妇。
江南园林，大多是达官贵族建的，不对称，灵活多样，有江南水乡的风情，像穿旗袍的楚楚动人的淑女。
而下面重点讲的岭南园林，则很多是生意人盖的，与住宅结合在一起，是宅院的形式，比较小，像清纯的小家碧玉。与其他地方的园林给人距离感不同，你在岭南的园子里就像到了私人宅院一样。
在岭南园林中，东莞可园是比较出名的一个，清代广东四大名园之一。园主是张敬修建，他当时买了官在广西任职，被免职后回乡，就建了这个可园。
不像北方庭院那么厚重，也不像江南园林那样深庭曲院，但四通八达，一步一景，360度无视觉死角。
可园占地只有2千多平方米，后来政府把景区扩建到2万多平方米，但跟别的园林比还是很袖珍的，快的话半个小时就能逛完了。
但是，你能想到吗？这么小的空间，居然建了有1楼、6阁、5亭、6台，5池，3桥，19厅，15房！通过130多道门和走廊连接在一起，像八卦阵一样，有山有湖有花有草，亭台楼榭，一并俱全，真是一丁点空间都没浪费。
真想邀请设计者回答这个知乎问题：“小户型装修要怎么样才能又个性又空间利用率高”。
里面房子都小小的，而且靠边站，留出中间的空地作为庭院。估计是古代人觉得房子阴气重，不想老呆在房子里，白天要多到户外晒晒太阳。
房主一定是个爱生活的成功人士。连吃个荔枝也要专门建一个房子：“擘红小榭”。
这是一种介于亭、屋、台之间的奇特建筑。“擘”是广东人沿用古语的一个字，是“剥开”的意思，“红”是借代荔枝，榭就是有顶的台。
园主一点空间都不放过，到处见缝插针，让这方寸之地呈现多而不杂、错落有致的视觉效果。
比如，他还给下面这个小空间取了个诗意的名字叫“壶中天”：里面没有任何建筑，其实就是倚着四面楼房而形成的一个独立空间。岭南建筑讲求“好意头”，四周房屋滴水到中间，是聚财的意思。园主人在这里下棋喝茶，享受人生。
在别的林子里玩，可能你想到的就是拍个到此一游照，但在可园里，却莫名有浓浓的生活气息，幻想的是如果自己住在里面就爽歪歪了。
这两个都是贝聿铭的案例，前一个是香山饭店，第二个是苏州博物馆，利用了建筑将景观的空间进行围合，又利用景观的手法将园林进行延伸，效果非同凡响。很妙
杭州西湖的雪松大草坪，利用植物将空间围合，雪松，桂花，广玉兰等等植物配合，形成四季皆美的景观空间，且由于孙先生的精心设计，形成疏密有致的景观节奏。很妙
查尔斯的宇宙思考花园算是一个用地形形成的非常有意思的景观，其有意思并不仅仅在设计的地形为何的空间中，甚至在地形与水体形成的绝妙的角度上。很妙
巴拉甘真的是把构筑物对空间的影响运用到了极致～高墙矮墙，瀑布水景完美结合形成独特的墨西哥现代景观风格！很妙
我今天分享的是一个，传统园林空间序列组织在现代园林设计的应用，的一个园林空间例子。妙啊。
首先简单介绍下传统造园手法半岛bob综合。中国传统园林中的造园手法丰富多样。《园冶》，《中国古典园林史》，《中国古典园林分析》，《江南园林志》等书，从如何相地立基、铺地掇山、选石借景，到如何进行空间对比，引导暗示，从而营造出诗情画意，意境深远，建筑与自然融糅，师法自然而高于自然的园林空间等方面，多有著述。
如计成《园冶》写：园林巧于因、借，精在体、宜，愈非匠作可为，亦非主人所能自主者，须求得人，当要节用半岛bob综合。虽由人作，宛自天开。夫借景，林园之最要者也。如远借，邻借，仰借，俯借，应时而借。然物情所逗，目寄心期，似意在笔先，庶几描写之尽哉。
彭一刚先生在《中国古典园林分析》中对中国传统园林造园手法做了非常细致的分析，如：内向与外向，主从与重点，疏与密，虚与实，引导与暗示，起伏与层次，空间序列，堆山叠石，庭园理水，花木配置，等等。
我这里主要讲讲传统园林中，造园者是如何应用“空间序列”来组织造园。那么，首先，什么是空间序列呢？
空间序列是关系到园的整体结构和布局的问题。有人把中国园林比喻为山水画的长卷，意思是指它具有多空间，多视点和连续性变化等特点。它不仅可以从某些点上看静景，而且从行进的过程中看，又能把个别的景连贯成完整的序列，进而获得良好的动观效果，所谓“步移景异”正是这种效果的写照。
那么，究竟是什么因素左右着园的布局和整体结构呢？最根本的因素其实是观赏路线的组织。有什么样的观赏路线，就会产生什么样的空间序列形式（彭一刚）。
苏州畅园就是闭合环状式的例子半岛bob综合。它是一个宅旁小园，自入口进园，进入洞华书屋前院，桐华书屋入园，豁然开朗，再由曲廊引导至厅堂，形成高潮，再往后至待月亭则为序列尾声。
贯穿串联式的例子是乾隆花园，它是以串联的形式组织空间序列，使空间院落沿着一条轴线一个接一个渐次展开。
辐射串联式特点在于，中心院落居于园中适中部位，并与园的入口有紧密联系，入园后循着一定途径首先来到这里，然后再从这里分别进到园的其它各各部分。
而某些大型园林如留园，空间组成极其复杂，通常会用到上述三种空间序列组织方法，其入口部分颇近似于串联的序列形式，中央部分基本呈环形的序列形式，东部则兼有串联和中心辐射两种序列形式的特点。
接下来，我们就来看下一个现代的园林设计案例，月之园，它是如何利用古典传统造园手法，利用空间组织序列来造园造景的。
“月之园”的建造者，是美国著名景观、城市设计师詹姆斯•科纳。熟悉他的人也许还记得美国最为出名的城市景观——HighLine高线公园。此次，受武汉园博会的邀请，他完成了其中一个大师园的创作。
月亮的变化是神秘而富有文化韵味的，月之园，用现代的设计手法，遵循传统序列组织方式， 通过序列上形的变化，来营造园林空间的意境。
在月之园3000㎡的项目场地内，设计师试图将月相阴晴编排于现实空间，赋予月相以及月亮门不同以往的设计意境——通过28组轴线串联的圆形“月之通道”旋转偏移，形成如月亮门层叠延伸的行走空间；而分散坐落于通道某处尽头的5座园中庭院，则将景观四季时序融入空间序列，以此激活游人似曾相识而又前所未有的游园体验。（詹姆斯·科纳 钟京津）
场地内有28个“月之通道”，表达了阴晴圆缺28天周期。园区内通过“月之通道”串联景观，5个代表“金、木、水、火、土”的院子隐秘地“躲藏”在场地中。
“28个“月之通道”沿各自轴线贯穿场地，自东西渐转向南北延伸出多条路径，发散汇聚成随时间位移变换而定格的一系列展示场所半岛bob综合，排列出多种选择与可能的空间。通过连续微妙的偏移旋转，看似串联的圆形通道错落蜿蜒半岛bob综合，如同月亮门层层叠合伸展，月相阴晴的形态继而立体生动起来；又如再现月圆月缺的28天盈亏变幻，在有序空间序列中展开多元跃动的视角，吸引游人进入前行，探索未知的景色。（詹姆斯·科纳 钟京津）
灯源镶嵌于不锈钢槽内侧，在贴近游人脚踝高度位置提供白光照明，恰到好处地保证了通道内整体而不加装饰的纯净空间，使游人行走其中犹如置身幽然自发光的时空隧道，并跟随光带指引达到5处各色庭院，而后体验不同植被材料质感、色彩与气味在此混合浓缩的奇妙氛围。（詹姆斯·科纳 钟京津）
5处环形封闭的庭院隐匿分散在“月之通道”的某处尽头，作为游人穿行时不经意到达的园中园，有着等待被发掘的特色景致。每处院落分别以5种中国园林代表植物松、梅、竹、柳、荷为造景主题，搭配片石、金属、木料、活水成园，意在将古典哲学中万物构成的5种基本元素金、木、水、火、土与四季更迭的自然现象融会贯通。冬至踏雪寻松，立春踩青赏梅，夏暑倚水观荷，秋分依风听柳的游园雅致；而竹作为主要造景植被，从竹园里与异石为景成荫的丛植到环绕围合全园的片植，以不同形式呼应了“园园有竹”的经典园林意境。（詹姆斯·科纳 钟京津）
小结：月之园，按照串联的形式来组织空间，并形成完整的序列，创造了一个时空轴线不断变换交融的场所，人在踏入其中，感受不断变化，从而造成流动的感觉。
正如詹姆斯•科纳所说：当空间序列与景观时序被重新定义叠加，一种全新的感官体验应运而生：如同一座多路径的现代迷宫，包罗模糊而可渗透的边界与多元分散的中心，蕴含着藏与寻，试与错的趣味游戏。
ps：此文为案例分析，部分图片资料整合自网络，笔者在资料基础上做简要梗概。所引用的网络资料仅供学术交流，不作任何商用。
北京胡同里一处总面积200平米、天井面积不足60平米的院子改造成茶室园林。面积非常小，周边围合建筑状况不佳，天井中还需弹琴聚会的空间，故以三折云墙加钢格栅桥，作为动势的主要要素，地形处理上，挖了一条水道，使原本凸出于天井的小房子转化为临水的轩。在这一主要为静观的小天井里，尽力使空间在感觉上流动起来。
谢邀，古典园林请看网师园，现代园林请看丹凯利米勒花园及一系列当代地形空间营造为主的设计。CICADA的作品也相当不错。
轴线尽头雕塑焦点景观，棋盘状树阵林荫，中央开敞大草坪，规则式和自由式的结合，开敞，渗透，私密均在这种平面图上有体现。而且该园的最大特点还是住宅和花园的统一结合。这是“结构主义”大师的代表之作。
本人对江南园林的最爱，小中见大，以小见大在这个私家园林中有最好的体现。这个项目也是现在多个示范区借鉴的典范，譬如重庆九里晴川的后场。
从水池两端收水口回望中心水面，有种水面放大的错觉感。具体手法是将收水口处的桥做得及小，这个桥的尺寸大概只有1米乘0.5米左右，亭子的尺寸也及为考究。
某届ALSA获奖作品，本人以为国外设计师比国内设计师，也是留学派较本土派最厉害之处就是地形的处理